孟浩然的诗歌特点

1、孟浩然的诗歌特点是什么

(1)、王孟诗歌无论从题材、艺术特色、思想等方面都有相似的特质，但是，由于社会环境、个人环境和人格的差异，他们也存在不少的不同，至少在思想价值观方面，另外在主题、意境风格、艺术手法、表现手法、语言特点等方面存在着显著差异。如果说王维在早期既向往“隐士”的逍遥自在，又放不下仕途的春风得意，那么在晚期实现了由儒向道的根本性转变，造就了他诗中带画的特质，只有彻底放下，才能尽显“空灵”。而孟自始而终都处在儒与道的矛盾中，处处尽是胸闷之情。因此，两人都写静，王凸显佛教的“空”，孟彰显道教的“清”；就艺术手法看，王是诗中有画，山水画的意象，孟尽显风景画，突出风俗、风光。

(2)、孟浩然的诗在艺术上有独特的造诣，后人把孟浩然与盛唐另一山水诗人王维并称为“王孟”，有《孟浩然集》三卷传世。

(3)、    今存孟诗很多是自京洛东游吴越及返回故乡襄阳的作品，由于这类作品是在浩然仕进失利又向往归隐的背景下创作的，尽管充满对吴越山水佳境及道教名山的神往，但更多的是对故乡亲人的思念及对隐居故山的怀想。其间充满淡淡却深绵的乡愁。如《宿建德江》：

(4)、再看王维的《山居秋暝》：“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。”这是“诗中有画，画中有诗”的代表作，在对清新、静谧、生机勃勃的自然景观的描写中，诗人感受到万物生命的无尽欢乐，将自然之美与人类活动融为一体，创造出人与自然和谐统一的美丽风景。在这首诗中，统一了各种艺术表现形式，从远到近描绘月光，从近到远描绘春天，从黑暗到光明描绘女人，从光明到黑暗描绘渔船。清歌是静止的，月光是动态的，石头是静止的，水是流动的，运动和安静是和谐的，这充分体现了诗人娴熟的艺术技巧。正如王夫之曾说:“右丞工于用意，尤工于达意，景亦意,事亦意。”

(5)、    这些表现眺望的视野中远处的景象，出现在诗中的位置不是很固定，但都对诗歌的意蕴产生深远的影响，有的是烘托渲染气氛，有的是拓展诗歌的意境，有的是展开诗意的联想，总之，这些遥远的景象对孟浩然诗歌清远的意境具有重要的作用，也是所谓“神韵”的表征。

(6)、    孟郊，字东野，湖州武康人。幼年失怙，与母亲相依为命。早年与诗僧皎然及太子文学陆羽有交往，曾旅居河阳、侨寓苏州等地，四十岁之前的行踪难详。应母亲之命，于贞元七年(791)至贞元十二年(796)三次应举，登第时已经四十六岁。贞元十六年(800)选调溧阳尉，因不屑俗务，官事荒废，专事苦吟，被罚半俸。后经韩愈等人推荐，入河南尹郑余庆幕府，任河南水陆转运从事，试协律郎，定居洛阳，过上了稳定生活。元和九年(814)在赴任途中暴卒于河南阌乡。孟郊生于天宝末期，历经安史之乱，又四处漂泊，出仕之后也是长期沉沦下僚，终生贫困潦倒。晚年更是经历丧母与失子的双重折磨，以致死后丧事及遗孀遗孤都全靠韩愈、张籍等友人操办和周济。

(7)、出入古近的体格饶有洒脱自在的情致，也是孟诗创造性的表现之一。孟浩然诗歌的语言，不钩奇抉异而又洗脱凡近，“语淡而味终不薄”(沈德潜《唐诗别裁集》)。

(8)、孟诗不事雕饰，清淡简朴，感受亲切真实，生活气息浓厚，富有超妙自得之趣。如《秋登万山寄张五》、《过故人庄》、《春晓》等篇，淡而有味，浑然一体，韵致飘逸，意境清旷。孟诗以清旷冲澹为基调，但冲澹中有壮逸之气，如《望洞庭湖赠张丞相》“气蒸云梦泽，波撼岳阳城”一联，精力浑健，俯视一切。但这类诗在孟诗中不多见。总的来说，孟诗内容单薄，不免窘于篇幅。现通行的《孟浩然集》收诗263首，但窜有别人作品。新、旧《唐书》有传。与王维并称“王孟”。李白诗云：吾爱孟夫子，风流天下闻，红颜弃轩冕，白首卧松云。醉月频中圣，迷花不事君，高山安可仰，徒此揖清芳。

(9)、另外，孟浩然在诗体的运用上往往突破固有程式的拘限，读来别有滋味。例如《舟中晓望》诗，平仄声律全合五律格式，但中两联不作骈偶，似古似律。胡应麟《诗薮》认为此类诗“自是六朝短古，加以声律，便觉神韵超然。”又如《夜归鹿门山歌》，这是一首歌行体的诗，但通篇只是把夜归的行程一路写下来，不事铺张。其篇制规模类似近体，并吸收了近体诗语言简约的特点，而突出歌行体的蝉联句法，读来颇有行云流水之妙。

(10)、写这首诗时孟浩然已经四十多岁了，仍是抱负未成。所以诗人对故乡的思念、仕途的失意，羁旅的惆怅都注入到了诗里。

(11)、嗅着“荷风”吹送，听着“清响”悦耳，这天籁之音勾起诗人的兴致，良宵美景，心静神闲，怎能辜负？他要取琴弹奏，泠泠的古琴声正好配上这清幽的环境。但是，诗人还是颓然放弃了，因为没有人听，没有人懂。

(12)、    他认为像瓦缶那样一击而立尽的声音，就没有钲磬那种细微而渺远的余音袅袅的韵味。刘义庆《世说新语》中记载的顾恺之画人物，“或数年不点目睛，人问其故，顾曰：‘四体妍媸，本无关乎妙处，传神写照，正在阿睹中。’”说明眼神对人物精神风貌的重要性，为了传神写照，有时候还要抓住人物最有特色的细节，如“颊上三毫”的典故就是如此。这种既生动形象又带有令人咀嚼、回味不尽的只可意会却难以言说的情态，就是所谓的“韵”。由绘画所写生的人物之“韵”而推向诗歌的“神韵”，就是这种审美倾向的自然延伸。钱锺书先生有《论“神韵”》一篇，认为：“谈艺之拈‘神韵’，实自(谢)赫始；品画言‘神韵’，盖远在说诗之先。”即是说在以“神韵”论诗之前，“神韵”一词主要是用来论画，且主要用来品评画中的人物是否具有“气韵生动”的特点。钱先生在搜罗大量文献资料后，得出结论说：“画之写景物，不尚工细，诗之道情事，不贵详尽，皆须留有余地，耐人玩味，俾由所写之景物而冥观未写之景物，据所道之情事而默会未道之情事。取之象外，得于言表，‘韵’之谓也。”中国古代艺术皆追求这种“神韵”，因此有“取之象外”、“略于形色”、“含蓄”、“隐”、“景外之景”、“余音异味”、“言近意远”、“味外之味”等说法，而“神韵”不外乎情事有不落言筌者，景物有不着痕迹者，只隐约于纸上，俾揣摩于心中。以不画出、不说出示画不出、说不出，犹“禅”之有“机”而待“参”然。故取象如远眺而非逼视，用笔宁疏略而毋细密。

(13)、    旅行免不了餐风宿露，孟浩然东游吴越大部分都是乘船而往，故他的舟行诗特别多，尤其日暮时分，夕阳西下，牛羊入圈，农人归家，正是一天将尽、举家团聚的温馨时刻，也是游子最思念家乡的时候，所以当浩然在烟岚弥漫的江边沙洲停泊住宿的时候，笼罩在四周的正是绵绵缠绕的乡愁，自己就像旷远原野上的树木，面对高迥无垠的天空，显得如此的孤独渺小，只有江边的一轮明月似乎还是故乡的样子，多少从它身上找到一点故乡的温存。这里的“客愁”是一种笼罩性的普泛性的乡愁。

(14)、“日暮客愁新”，“日暮”显然和上句的“泊”、“烟”有联系，因为日暮，船需要停宿；也因为日落黄昏，江面上才水烟蒙蒙同时“日暮”又是“客愁新”的原因。

(15)、    韩孟诗派崛起于中唐，总体上看，韩愈诗歌力大思雄，恢廓宏伟，气象峥嵘，其艺术创辟远远超过了孟郊，但如果单从乐府诗角度来看，则孟郊乐府或许并不在韩愈之下。孟郊乐府简朴古奥、托兴深微，内蕴刚贞、锤炼精纯，那种孤郁冷峭的诗境和镵刻崭削的骨力对后代影响深远。

(16)、    这是一首公认的“清远”之作，刘辰翁评曰：“起得高古，略无粉色，而情境俱称，悲慨胜于形容，真岘山诗也。复有能言，亦在下风。不必苦思，自然好，苦思绝不能及。”前四句有一股穿透历史的疏荡之气，以简朴凝练的笔墨表现出时间的力量，正如王尧衢所评：“‘代谢’者，有后事代之，则前事谢去也。日往月来，此往彼来，便成古今。‘古今’者，往来之积也。惟江山古今不改，迹常留，所以我辈得有今日岘山之登临也。须登临人，方可登临，我辈自负不浅。”尽管人生短暂与江山永恒之间形成一种无可奈何的张力，容易产生对生命短促的悲慨，但孟诗却强调“我辈”今日的登临，带有一种难以抑制的自豪感和飘逸感。五六句展现江山此刻的景象，照应“登临”的题目，尾联又合到岘山，转回历史胜迹，今日读羊公碑而泪沾襟，并非为羊公而悲，而是人事代谢，转瞬古今，而未来的人也必定为我辈登临而悲伤。这种前能见古人后可观来者正是显示时间的力量。全诗没有一个生僻难字，却表现出令人咀嚼的隽永韵味。

(17)、清新雅致。其特点是用语新颖别致,不落俗套,给人一种清新美的愉悦。如杨万里的“小荷才露尖尖角,早有蜻蜓立上头”(《小池》)。孟浩然的“故人具鸡黍,邀我至田家。绿树村边合,青山郭外斜。开轩面场圃,把酒话桑麻。待到重阳日,还来就菊花”(《过故人庄》)。绿树、青山、村舍、场圃、桑麻和谐地连成一片,这是一幅优美宁静的田园风景画,清新、自然。

(18)、今天小编要和大家说的是孟浩然的《过故人庄》。这首诗歌是孟浩然最经典的诗作之一。诗歌初看似乎平淡如水，细细品味就像是一幅画着田园风光的中国画，将景、事、情完美地结合在一起，具有强烈的艺术感染力。

(19)、此诗载于《全唐诗》卷一百五十九。下面是四川诗词学会理事、四川大学文学与新闻学院教授周啸天对此诗的赏析。

(20)、从题材上看，两者都以山水田园风光为创作内容，表达对山水的感情。通常用细腻的笔法投向静谧的山林、悠闲的田野、温柔的溪水以及悠闲的农家生活，寄托了对和谐生活的向往以及对现实不满，更多地表露了自身怀才不遇的郁郁不得志。如孟浩然《宿建德江》：“移舟泊烟渚，日暮客愁新。 野旷天低树，江清月近人。” 以“日暮”“野旷”“江清”等突出了环境凄清的原貌衬托诗人的惆怅。孟浩然著名的《过故人庄》：“故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。 开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就菊花。” 朴素而自然，景色和人的活动融合一起，由外到内、由远及近的层次感，流露了诗人和主人同乐之情。王维的《送元二使安西》：“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”一场简单的送别，囊括了“雨”“轻尘”“客舍”“柳”等意象增添了送别浓厚的不舍之情，景象也是从远到近，流露出诗人复杂的心境。

2、孟浩然诗歌特点结合作品

(1)、把船停泊在烟雾弥漫的沙洲旁，日落时新愁又涌上了心头。原野无边无际，远处的天空比近处的树林还要低；江水清清，明月仿似更与人相亲。

(2)、王士禛曾举孟浩然《晚泊浔阳望庐山》一诗作为范本：诗至此，色相俱空，政如羚羊挂角，无迹可求，画家所谓逸品是也。

(3)、     孟郊乐府诗中有大量描写贞烈女性形象的作品。如《列女操》：

(4)、诗豪 ――刘禹锡(772～842)唐代文学家、哲学家。字梦得。洛阳(今属河南)人，生于嘉兴(今属浙江)。

(5)、细究起来，王孟诗歌在意境方面都不约而同追求禅意理趣。

(6)、开篇就是遇景入咏，细味却不止是简单写景，同时写出诗人的主观感受。“忽”、“渐”二字运用之妙，在于他们不但传达出夕阳西下与素月东升给人的实际感觉(一快一慢)；而且，“夏日”可畏而“忽”落，明月可爱而“渐起”，对此表现出一种纳凉时的满足的心理快感。“池”字表明“南亭”傍水，亦非虚设。

(7)、《唐诗归折衷》道“浩然清姿淑质，风神掩映，乃在淡若无奇之中。初读无奇，寻绎则齿颊间有余味。”孟子的诗歌继承了建安的雄浑风格和魏晋清真本性，并将两者融为一体，形成了一种独特的宽广、超大步的诗歌环境，成为盛唐诗歌美学理想的典型代表。《留别王侍御维 / 留别王维》：

(8)、    这种语言也与孟浩然在描写景物时不展开细节的刻画相关，像上引几首诗都暗藏了美人影像，但都不进行直接的写生描摹，给读者提供联想的契机。有时候他只提到地理名称，并不展开具体描写，如《夜泊宣城界》：

(9)、就这首诗看，用语平谈无奇，叙事自然流畅，没有渲染的雕琢的痕迹，然而感情真挚，诗意醇厚，有着“清水出美蓉，天然去雕饰”的情趣。

(10)、这是一首刻画秋江暮色的诗，是唐人五绝中的写景名篇。作者把小船停靠在烟雾迷蒙的江边想起了以往的事情，因而以舟泊暮宿作为自己的抒发感情的归宿，写出了作者羁旅之思。

(11)、在孟诗众多的艺术魅力中，“清”是孟诗主要艺术特色之一。“清”是浩然诗中最鲜明的美感特点。如《夏日南亭怀辛大》云：“山光忽西落，池月渐东上，散发乘夕凉，开轩卧闲敞。荷风送香气，竹露滴清响。”诗人选择了“山光”、“池月”、“荷风”、“香气”、“竹露”、“清响”这些自然景物，已经使人感到清幽雅淡，再加上作者的描述：山光西落，正是黄昏时节，这时池月东上，有了一些光辉，但是不是那么明亮，多少带一些朦胧。这种环境，不能不使人感到清幽，诗人散发乘凉，心情恬淡。这时他又闻到一股微风吹来的荷花香气，听到竹叶上露水下滴的响声。荷花的香气是清淡的，但是可以嗅到；竹叶上露珠的下滴声是细微的，却可以听到。

(12)、    如果说前一首是要将两颗心融“结”起来的话，那么这首诗则是要从各个角度“解尽心中结”。佳人心中的“结”都因为“荡子守边戍，佳人莫相从”的离别而产生，这是古代最常见的背景。年长月久，容颜衰谢，而女子等待丈夫归来的心思不改，她上山下山，将草丛踏出了一条古道，她去采蘼芜，她看桃花开，都感到伤感，然意志像寒松一样坚贞；她回到房间做针线裁缝活计，又绣出洁白的芙蓉花，表达内心的洁净；想寄给良人，却没有信使，因此引出对陇头的牵挂；因牵挂又生出愿望，希望良人如陇水，在寒冰覆盖的时候依然水流动。最后说自己要对着一弯白玉钩的新月，用那永不断绝的青丝织成回环结，来解开心头的那个死“结”。孟郊这首最长的乐府诗，结构颇为独特，正如方世举所言是“单抽一丝，缭绕成章”。

(13)、樯出江中树，波连海上山。风帆明日远，何处更追攀。——《广陵别薛八》

(14)、    有时候久雪遇晴，也会产生乡愁。如《途中遇晴》：

(15)、代表作有《宿建德江》，移舟泊烟渚，日暮客愁新。野旷天低树，江清月近人。

(16)、粗犷豪放。李白是豪放风格之集大成者,情感激荡,格调昂扬,想象奇特,夸张出格,是李白豪放诗风的特点。“君不见黄河之水天上来,奔流到海不复回。”(《将进酒》)气势浩荡,一泻千里;“草绿霜已白,日西月复东。”(《古风》)描绘光阴流逝之快,人事变迁之速,一气呵成,天衣无缝。宋词中的豪放派,以苏、辛为最杰出代表。

(17)、    前四句树立陶徵君作为自己追慕的对象，要做一个沉醉田园乐趣的“羲皇上人”，接下来四句忽然一转，说不知为何竟然栖栖遑遑去上国京城追求功名利禄，“忠欲事明主，孝思侍老亲”两句表现忠孝难以两全的矛盾，实际上忠君路绝，也只有回家孝亲了。最后四句声明要扇枕北窗、采芝南涧，追慕许由躬耕田园隐居的淳真。

(18)、    除夕是中国人的大节日，在举国团聚的时候，诗人却还在三峡漂泊，遂有“羁危万里身”这样的惊人之句，面对乱山残雪的夜晚，与骨肉亲人远隔天涯，只得跟童仆亲近，那种异乡漂泊的孤独感非常强烈，尤其想到“来日岁华新”的又一元开始，则更添时光流逝、岁月蹉跎的喟叹。

(19)、    地点还是建德江，时间依然是薄暮，依然有明月相随，但情境由于有猿鸣的渲染，又有风急浪高的惊险，遂有“风鸣两岸叶，月照一孤舟”的独特况味，于是产生了当年王粲登楼时“虽信美而非吾土”的感慨，因此要将夺眶而出的两行热泪寄到遥远的“海西头”的朋友，仿佛在朋友们的一番唏嘘感叹中，诗人也寻求到一种虚幻缥缈的慰藉。有时候是独特的时间节点，如《除夜》：

(20)、     总之，孟浩然诗歌由于蕴藏真情，故从结构到语言皆无须刻意雕琢、苦思，只是原原本本袒露襟怀就能够表现他的神韵，做到了人与诗的交融。正如闻一多先生所说“古今没有第二个诗人到过这境界”。

3、孟浩然诗歌特点(四个字)

(1)、在我国文学史上，诗人词家多若繁星，但如果从创作方法上来划分，大致有现实主义和反现实主义、浪漫主义和消极浪漫主义，以及形式主义等几个流派。其中，占主导地位的是现实主义和浪漫主义两大流派。

(2)、    为了应和上述情感状态的表达，孟浩然出人意外地不在构思技巧方面过分用力，反而采取了最简单的线性展开结构，他喜欢运用赋体的叙述、描写和抒情，给人单纯简洁的感受，孟诗靠内蕴的真诚感人。

(3)、盛唐时期形成的以王维、孟浩然为代表的诗歌流派，又称田园诗派，后人为了突出两人对田园诗派的突出作用也称为：“王孟诗派”。该派有陶渊明、“二谢”(谢灵运、谢朓)诗之长，以山水田园风光和隐逸生活为主要题材，风格冲淡自然。

(4)、第三句当中的“何处泊”与“春江正淼茫”，形成强烈的反差，在我们的印象当中可以与渺茫江之上的一叶扁舟形成鲜明的对比，发出深情的疑问，更显送别之情情谊悠悠，也更创造成一副独特的意境之美。

(5)、诗囚 ――孟郊。因长年生活在穷苦潦倒之中，虽然都曾得到过当时韩愈的奖掖与资助，但并没使他们摆脱现实生活的困顿。所以在他的诗中象"泪"、"恨"、"死"、"愁"、"苦"这样的字眼随处可见。所以有诗囚之称。

(6)、(1)单线推进式：如《羽林行》先布置环境背景，并以胡人射雕手不敢出门加以衬托，将天寒地冻写到极点，然后推出羽林豪杰，他骑着白马带着苍鹰，冲向冰凌覆盖的黄河。结构采用简单的线性展开，却漫向遥远，冰天雪地里的英雄结局怎样，令人揣想，并留有余味。又如《临池曲》：

(7)、    这首诗郝世峰先生认为是写“爱情的缺憾，也可以是象征仕宦生涯的苦恼”，有一定的道理，但我认为这首诗表现了孟郊对理想的追求。这首诗采用四方归聚辐辏的结构，中心意象是“月婵娟”，这“婵娟月(月中有嫦娥)”就是孟郊心目中追求的人生理想，代表了美好。“嫦娥奔月”本来是一个极端自私的原型故事，据《淮南子·览冥训》记载，后羿从西王母那里好容易求得不死之药，还没有来得及食用，不料却被妻子嫦娥盗窃并吃掉了，独自一人奔入月中，成为“月精”。孟郊彻底改造了这个典故，运用欲扬先抑的手法，说花朵美好，但容易凋零飘落水面，随时光流逝；竹林美好，但常常被晓烟缭绕，朦朦胧胧看不清娇妍的清淑之姿；妓女美好，打扮得娇艳柔媚，可惜青春不能永驻。只有那一轮婵娟的明月可以亘古长存，夜半时分嫦娥向最高的天神太一朝拜，她升天成精是因为人间没有与她相匹配的美好伴侣。因为活在人间，即使是班婕妤那样的贞静美好，也敌不住超飞燕之流的谗言，不能长久得到皇帝的宠爱，即因为人间的失意，才飞升到广寒宫追寻永恒的清静，月宫作为光明的圣洁之地，就不存在李商隐设想的“嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心”(《嫦娥》)那样的孤苦寂寞了。孟郊用嫦娥的传说是否映射自己的人生际遇，就不得而知了。

(8)、一个普通的农庄，一回鸡黍饭的普通款待，被表现得富有诗意。描写的是眼前景，使用的是口头语，描述的层次也是完全任其自然，笔笔都显得很轻松，连律诗的形式也变得自由和灵便了。这种淡淡的平易近人的风格，与作者描写的对象——朴实的农家田园和谐一致，表现了形式对内容的高度适应，恬淡亲切却又不是平浅枯燥。它是在平淡中蕴藏着深厚的情味。

(9)、孟浩然(689—740)，名浩，字浩然，号孟山人，襄州襄阳(现湖北襄阳)人，世称孟襄阳。因他未曾入仕，又称之为孟山人，是唐代著名的山水田园派诗人。

(10)、孟浩然生当盛唐，早年有志用世，在仕途困顿、痛苦失望后，尚能自重，不媚俗世，修道归隐终身。曾隐居鹿门山。40岁时，游长安，应进士举不第。曾在太学赋诗，名动公卿，一座倾服，为之搁笔。开元二十五年(737)张九龄招致幕府，后隐居。孟诗绝大部分为五言短篇，多写山水田园和隐居的逸兴以及羁旅行役的心情。其中虽不无愤世嫉俗之词，而更多属于诗人的自我表现。

(11)、晴明试登陟，目极无端倪。云梦掌中小，武陵花处迷。——《登望楚山最高顶》

(12)、关键词：孟郊  乐府诗 艺术特征 美学追求 影响

(13)、“荷花送香气，竹露滴清响。”这两句是说，清风徐徐送来荷花幽香，竹叶轻轻滴下露珠清响。

(14)、孟浩然前半生主要居家侍亲读书，以诗自适。曾隐居鹿门山。40岁游京师，应进士不第，返襄阳。在长安时，与张九龄、王维交谊甚笃。有诗名。后漫游吴越，穷极山水，以排遣仕途的失意。因纵情宴饮，食鲜疾发而亡。孟浩然诗歌绝大部分为五言短篇，题材不宽，多写山水田园和隐逸、行旅等内容。虽不无愤世嫉俗之作，但更多属于诗人的自我表现。他和王维并称，其诗虽不如王诗境界广阔，但在艺术上有独特造诣，而且是继陶渊明、谢灵运、谢眺之后，开盛唐田园山水诗派之先声。

(15)、孟浩然生当盛唐，早年有志用世，在仕途困顿、痛苦失望后，尚能自重，不媚俗世，修道归隐终身。曾隐居鹿门山。40岁时，游长安，应进士举不第。曾在太学赋诗，名动公卿，一座倾服，为之搁笔。开元二十五年(737)张九龄招致幕府，后隐居。

(16)、“待到重阳日，还来就菊花”。简单的两句诗就自然而然将故人的热情淳朴、客人的愉悦满意及主客之间亲密无闻的情意，都包含其中了。这主动表示要“还来”与首联“邀”有对比深化之妙，很耐人寻味。

(17)、(1)孟浩然的山水诗贴近自己的生活，“余”字“我”字经常出现在诗里。

(18)、孟浩然(689—740)，名浩，字浩然，号孟山人，襄州襄阳(现湖北襄阳)人，世称孟襄阳。因他未曾入仕，又称之为孟山人，是唐代著名的山水田园派诗人。

(19)、    孟浩然的真诚还在送别友人的诗中有生动表现，如《岘山送萧员外之荆州》：

(20)、王士源《孟浩然集序》：骨貌淑清，风神散朗；救患释纷，以立义表；灌蔬艺竹，以全高尚。

4、孟浩然诗歌特点8个字形容

(1)、孟浩然还主张作诗不必受近体格律的束缚，应当“一气挥洒，妙极自然”。

(2)、这首诗写得很好，花开花落，月出鸟鸣，自主自为，不干人事，对外物完全是一种自然的展现。明人胡应麟在读到这首诗的时候，评价说：“读之身世两忘，万念皆寂。不谓声律之中，有此妙诠。”(《诗薮》)给予它很高的评价。相比之下，孟浩然诗所写景物多伴随着主体的活动，即景而兴，景随情变。他不太善于作静心的思考，所以读他的诗，我们感觉他的哲理性不如王维那么强，带给人的更多是移步换形和感受上的愉悦。如他的《登鹿门山怀古》是这样写的： 

(3)、唐代山水田园诗派继承了陶渊明田园诗和谢灵运的山水诗，代表人物有王维、孟浩然、柳宗元等，以反映田园生活、描绘山水景物为主要内容。

(4)、    深秋的清晨，诗人行舟江上，见黄叶飘落大雁南飞的景象，忽然体会到北风的寒冷，于是情不自禁的思念家乡，而襄阳的山水却远隔在空阔无际的楚云之外，旅居作客他乡，思乡之泪似乎已经流尽了，而自己所乘的一叶孤帆依然在天边飘荡，更加惨沮的是自己还是像当年的孔子那样不知津渡何在，前途依然是一片迷茫，就像眼前的大海一般茫无涯际。这种乡愁中融入了孟浩然追求仕途的失意，遂显得深沉。

(5)、⑴在观物方式上，王维是在静态中观察景物，物象具有相对稳定的视角；而孟浩然则是以旅人的眼光来看山水，自然物象在诗中往往具有流动感。

(6)、⑷诗多单行运笔，一气浑成，无刻画之迹，自然流走、冲淡闲远，不求工而自工。

(7)、孟诗的又一艺术特色，影响更为深远，那便是独特风格的“淡”。孟浩然诗作，力求平淡潇洒，对于初唐的华美藻饰，这也是一种创新，一种新的追求。孟诗之淡以很高的艺术技巧，呈现出很高的造诣，因此获得了许多是人的赞美。最能看到孟诗“淡”的审美特点的要数现代诗人闻一多先生，他说：孟浩然不是将诗紧紧地筑在一联或一句中，而是将它冲淡了，平均地分散在全篇中，甚至淡到令你疑心到底有诗没有，淡到不见诗了，才是真正孟浩然的诗。孟诗“淡到会令你疑心到底有诗没有”。孟诗的“淡”是“清艳”、“清超”的至清至淡。

(8)、韩孟一派追求奇险，下字用语欲出人意外，“务言人之所不敢言”，要求“笔补造化”(李贺《高轩过》)，达到“横空盘硬语，妥帖力排奡”(韩愈《荐士》)的艺术效果。如“拟脍楼兰肉，蓄怒时未扬(《猛将吟》)”，一个“脍”与一个“蓄”，将满腔的愤怒和刚决的意志表现出来了。又如“古镇刀攒万片霜，寒江浪起千堆雪(《有所思》)”，一个“攒”字，新颖独特，将万片霜花积聚在大刀上的严酷写出来了，给人惊悚的感受。还有“独寝夜难晓，起视星汉浮。凉风荡天地，日夕声飕飗(《杀气不在边》)”中的“浮”“荡”二字，“万里丧蛾眉，潇湘水空碧(《湘妃怨》)”中的“丧”“碧”二字，“春芳役双眼，春色柔四支(《古离别》)”中的“役”“柔”二字，都奇警且富于表现力。尤其那个“役”字怪异，将春花烂漫时节，人们目不暇接的惊喜感表达出来，又让人产生一种劳累疲惫感。

(9)、从意境的角度看，王孟都注重主体性和客观性，形成了画面的和谐与美感。但孟子的诗歌往往以情景交融而告终。王氏诗歌不仅促进了山水的交融，而且还包括“哲理”一词。因此，在王的诗歌中，我们常常可以捕捉到“哲学沉思的精神”。尽管这一哲学得益于禅宗，但毕竟它使王的诗歌更为深远。孟也追求景物的和谐静美，但是仅仅停留在情寄于景，感怀生活，主题显得不够开阔。

(10)、歇马凭云宿，扬帆截海行。高高翠微里，遥见石梁横。——《寻天台山》

(11)、孟浩然山水田园诗的特点主要是平和、清淡、自然。如《宿建德江》:“移舟泊烟渚，日暮客愁新。野旷天低树，江清月近人。”这是一首抒写羁旅之思的诗。巧妙之处在于，它不以行人出发为背景，也不以船行途中为背景，而是以舟泊暮宿为背景。它虽然露出七个愁字，但立即又将笔触转到景物描写上去了。再如《过故人庄》这首诗用省净的语言，平平地叙述，几乎没有一个夸张的句子，就把一个环境幽美的田家生活情景描写得朴实自然，形象逼真，表现了诗人对田园生活的向往。

(12)、孟浩然的诗歌主要表达隐居闲适、羁旅愁思，诗风则清淡自然，以五言古诗见长。孟浩然是唐代第一个倾大力写作山水诗的诗人。他主要写山水诗，是山水田园诗派代表之他前期主要写政治诗与边塞游侠诗，后期主要写山水诗。

(13)、    这是孟郊自制的乐府诗题，内含深广的忧愤。前四句概括严峻的现实：胡涂的管理者在养植芳草时，把蒿草与兰花一起锄掉，如同狂飙掠过秋林，弯曲的正直的同时被摧毁枯萎。接下四句先点明嘉木最怕钻心的蠹虫，哲人最怕莫名的诬陷，然后以屈原被谗言诬陷沉江自尽而靳尚这样的谗佞却被当成“良谋”的国士，多么荒唐的忠奸不辨、是非颠倒的黑暗现实啊！接着四句表明自己善良的愿望：希望清流浊水分途异趋，鸱鸮与鸾凤远隔而居。当然这样的纯粹美好愿望不能实现，因而结尾喟然而叹：湘弦在手，却没有知音，只能徘徊在歧路之上，发出孤独的哀鸣。

(14)、“江清月近人”，这画面展示的是清澈平静的江水，以及水中的明月伴着船上的诗人；可那画面背后却是诗人的愁心已经随着江水流入思潮翻腾的海洋。“人禀七情，应物斯感；感物吟志，莫非自然”(刘勰《文心雕龙·明诗》)。孟浩然的这首小诗正是在这种情景相生、思与境谐的“自然流出”之中，显示出一种风韵天成、淡中有味、含而不露的艺术美。

(15)、孟浩然，四十岁到长安应试，夲来已结交了当朝宰相，张九龄，按理来说，这应该算是有点门路了，并且还和王维是好友，这样看来，他的落榜不是太容易理解。但要回头看一下相关联的主要人物的资料，似乎发现了问题症结所在。唐朝体制的最高当权者——唐玄宗，即面试主管有个特点，即特别欣赏张九龄，因此，他的录取标准是以张九龄为标杆，能达到标准的上岗，赶不上张九龄的一律不用，即每当面对被推荐人，即问：“风度得如九龄否"？而张九龄其人，举止优雅，风度不凡。这仅是一方面，这也不足以说明，当时的孟浩然是风度方面的因素。

(16)、孟浩然(689年—740年)，字浩然，号孟山人，襄州襄阳(今湖北襄阳)人，唐代著名的山水田园派诗人，世称“孟襄阳”。因他未曾入仕，又称之为“孟山人”。

(17)、蔡传：孟浩然诗组建安，宗渊明，冲淡中有壮逸之气。

(18)、——摘自 尚永亮 《诗映大唐春——唐诗与唐人生活》

(19)、内容提要：孟浩然达到了人与诗相融的境界，其人追求古雅清韵，其诗内蕴浑朴的真诚。其诗表达了幽居的寂寞、旅途的乡愁、仕进的失意、交游的真诚等丰富的情感，为了表达这种情感，其诗采取最简单的线性展开结构，多描写远景和虚境，运用简朴疏荡的语言。

(20)、还有不少诗是写自己幽栖的生活，洁身自好的情趣，以及怀才不遇的苦闷，如《宿建德江》。

5、孟浩然的诗歌特点有哪些

(1)、    新乐府：《远望曲》一首(卷新乐府辞)、《征妇怨》四首(卷新乐府辞)、《织妇怨》一首(卷新乐府辞)、《求仙曲》一首(卷新乐府辞)、《结爱》一首(卷新乐府辞)。

(2)、就这样，在四处求助无果的情况下，诗人只好悻悻然地返回"江东”——襄阳，进入下半生的归隐山水田园的诗意人生！在上面《留别王维》这首诗中，很显然是告别好友的那种心绪表白和铭志宣言。诗中“寂寞"，即清静无为，《庄子.天道》有“夫虚静恬淡，寂漠(莫)无为者，万物之夲也"句。而作品不仅表达他的依依别离情愁，更有愤懑与无奈！宣告他的求仕之梦，是水中捞月，竹蓝打水一场空！既然求助无门，那出路在何方呢？结论：经历仕途被拒即落榜之痛，另一扇门被“上帝"打开，“欲寻芳草去"，昂首走向田园，寻觅芳草地，即为伟大的田园诗派诞生的成因。定位了盛唐诗歌百花园里又一片耀眼的景象！孟浩然一生存留二百多首诗篇，与王维齐名，同为盛唐田园诗派的领军人物，被后人誉为“王孟”。就是他一生的这种经历，成就了田园诗——盛唐的田园诗派，也形成了他的质朴简约的诗歌艺术风格。

(3)、他的诗主要体现为隐居闲适，诗风为清淡自然。

(4)、盛唐山水田园诗派的第一人，“兴象”创作的先行者。

(5)、王维的山水田园诗多写在后期，此时的王维抱着消极出世的态度，沉溺于内心生活，寄情山水逃避现实，往往渗透着佛家虚无冷寂的情调。

(6)、沉郁顿挫。沉郁,就是指情感的浑厚、浓郁、忧愤、蕴藉。杜甫之诗,为浓郁之极致。忧愁是杜诗沉郁的主要内容,他的忧愁,不只是个人的,更是国家的、民族的、人民的,因而这种忧愁具有丰富的情感层次,使其获得深厚的情感和崇高的价值。他的“三吏”“三别”《兵车行》《茅屋为秋风所破歌》都是沉郁的力作。

(7)、    家书是用泪和着墨写成的，这泪是科举失败、功业无成的苦涩泪，是愧对母亲的辛酸泪，因此，当书信寄出后，魂魄也一起飞去，空阔长天与苍茫大地之间，惟余茕茕孑立、无所适从的孤身，在这样的境况下，除了母亲那微温的怀抱还能有怎样的依靠呢？当我们把前面所论述的那些诗歌联系起来时，就看到了孟郊对母亲的完整的心路历程，他歌颂母亲的坚贞，体惜母亲的悲苦，感受母亲的哀伤，也表达对母亲的感激与依恋，这是他用乐府诗来塑造包含大爱的女性品德和懂得感恩的儿子孝顺的双重人格。如果说韩愈写《琴操》主要是站在儒家道统的高度塑造伟岸人格的话，那么孟郊的这些诗则是在描写普通凡人的操守，两者都很重要。从某种角度看，孟郊的这种不借助华丽辞藻的表达，具有“豪华落尽见真淳”的特点，因而更显珍贵。

(8)、公元730年(唐玄宗开元十八年)孟浩然离开家乡赶赴洛阳，再漫游吴越，借以排遣仕途失意的郁闷。《宿建德江》应当就是在其漫游吴越时写下的，与《问舟子》是同一时期的作品。

(9)、心想取来鸣琴轻弹一曲，只恨眼前没有知音欣赏。

(10)、绚丽飘逸。如李白的“日照香炉生紫烟,遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺,疑是银河落九天”(《望庐山瀑布》)。全诗显得色彩缤纷、景象绮丽、变幻莫测,这是绚丽飘逸之美。

(11)、进而，诗人从嗅觉、听觉两方面继续写这种快感。荷花的香气清淡细微，所以“风送”时闻；竹露滴在池面其声清脆，所以是“清响”。滴水可闻，细香可嗅，使人感到此外更无声息。诗句表达的境界“一时叹为清绝”(清沈德潜《唐诗别裁集》)。写“荷”以气，写竹以“响”，而不及视觉形象，恰恰是夏夜给人的真切感受。

(12)、殷璠《河岳英灵集》：浩然诗，文采丰萁，经纬绵密，半遵雅调，全削凡体。

(13)、译文：友人在黄鹤楼向我挥手告别，阳光明媚的三月他要去扬州。

(14)、寂寂竟何待，朝朝空自归。欲寻芳草去，惜与故人违。

(15)、    这首诗抓住一个最富于包孕的时刻，沿着时间的步履缓缓推进：夕阳西下，群壑昏暗，松间明月送来阵阵清凉，山风吟唱飞瀑流泉的清歌，让人沉浸在山水的清音中不能自已；接着推进到樵人与烟鸟，或归家团聚或栖息暖巢，山间的一切都显得那么温馨曼妙；最后写抱琴在松萝小径上等待知音的践约同宿，这静静的等待中看不见焦虑与急躁，有的是诗意的期盼和美好的向往，产生余味隽永的神韵。还有像《西山寻辛谔》：“漾舟寻水便，因访故人居。落日清川里，谁言独羡鱼。石潭窥洞彻，沙岸历纡徐。竹屿见垂钓，茅斋闻读书。款言忘景夕，清兴属凉初。回也一瓢饮，贤哉常晏如。”这首诗写乘船访问好友辛谔的经过，也是按照移步换景的线性结构展开，面对落日清川的景致，遂生临渊羡鱼的怀想，虚处传神；穿越石潭的洞穴和弯曲的沙岸之后，忽然出现竹林掩映的岛屿上持竿垂钓的身影，靠近茅斋又听到了朗朗的诵读声，一个闲适雅致的隐逸者形象突显眼前；终于见到了友人遂相与谈笑竟忘记了时间的流逝，不知不觉就到了傍晚，最后称赞辛谔是像颜回那样的居住陋巷、箪食瓢饮却不改其乐的安贫乐道者。全诗既充满探寻的乐趣，又展现了隐者的人格精神境界。有铺垫映衬，有惊疑羡慕，更有高情逸致，平直的单线展开并没有局限人们诗意的联想。再如《夜归鹿门歌》：“山寺钟鸣昼已昏，渔梁渡头争渡喧。人随沙路向江村，余亦乘舟归鹿门。鹿门月照开烟树，忽到庞公栖隐处。岩扉松径长寂寥，惟有幽人夜来去。”也是按照时间流逝的先后顺序展开，从山寺钟鸣的黄昏景象开篇，描写远处渡口争渡的喧闹和农人沿着沙路归家的景象，来衬托自己乘舟归隐鹿门山的境况，带着一种远离喧嚣尘杂的清旷超逸的气象；接着写鹿门山在明月照耀下，烟霏消散露出本真的面目，再写忽然到了当年庞德公隐居的处所，遂展开伸进远古的历史想象，最后以幽人独自来往于清幽静寂结束，顿生袅袅不尽的余韵。还有前引的《登鹿门山怀古》也是“乘流而来，结缆而登，回舻而返，作针线”，即按照线性顺序展开，这类例子特别多，《万山潭作》、《题终南山翠微寺空上人房》、《寻香山湛上人》、《登江中孤屿赠白云先生王迥》、《秋登万山寄张五》等，都是运用最简洁最经济的结构，由于内涵至情，遂于平澹中依然能够品尝出隽永的真味。

(16)、     总之，孟浩然的诗歌内蕴精诚，像一壶甜润醇厚的老酒，品味起来确实有一股沁人心脾的力量，并带着淡淡的清香和绵长的滋味。

(17)、近水亭台，不仅“先得月”，而且是先退凉的。诗人沐浴之后，洞开亭户，散发不梳，靠窗而卧，享受着清凉的感觉。四句不但写出一种闲情，同时也写出一种适意——来自身心两方面的快感。

(18)、孟浩然的前半生，主要是居家侍亲读书，以诗自娱。四十岁后方游京师长安，参加应试考试却遭淘汰。他的诗中曾有云“不才明主弃”的感叹发声，而恰巧被面试绝对主管——唐玄宗看见了，随即写下批示："卿自不求仕，朕未尝乔一卿，奈何诬我？”从这里看出，唐玄宗与孟浩然各执一词，道理究竟是在哪一方呢？反正，唐玄宗拥有绝对生杀大权和绝对话话权，怎样说都有说的道理，看来，孟浩然的落榜真的有自己的因素？事实是幸运之神没有光顾他，仕途的大门最终还是无情的关闭了，他站在了大门之外！综述，名落孙山外，从京师长安，返乡襄阳，是悲焉？敢问路在何方？他无奈地走向了辽阔的大地，走向了美丽的山水风光，走向了田园！中国诗歌史上迎接了这位光芒万丈的田园诗人——孟襄阳！辩证法告诉我们，好事多磨，坏事也许会变成好事。结局是，唐玄宗主宰了孟浩然的命运，但他却主宰不了大唐荣耀的衰老。反之，却成就了田园诗派的诞生与崛起，中国诗歌史上，又升起一道亮丽彩虹寄情山水田园，托物言志于心间。归隐山林田园，既有无奈，又有悲情，事必影响着他的心灵远方，他的风景，乏着酸楚，还有愤懑。在这仕途被拒之后，他的作品与思想有什么表现和反应呢？下面且看他的这首诗：留别王维

(19)、此外，孟浩然是盛唐第一位创作大量田园诗的人，王维是盛唐田园诗艺术成就最高的诗人。

(20)、     孟浩然是盛唐山水田园诗派的重要代表，也是古代隐逸诗人的典范，他在文学史上的影响是双重的，即一方面他的作品中那股清绝的气象和那种冲澹的风格赢得后人的钦佩与模仿，另一方面他为人处世的高雅闲静又深受人们的景仰，他的为人与诗歌达到了高度且完美的统以致闻一多先生无限感慨地说“这与其说是孟浩然的诗，不如说是诗的孟浩然”(《唐诗杂论·孟浩然》)，即认为孟诗是一种带有无可移易的孟浩然独特标志性的东西。这种人与诗的相融，既是人们追求的最高境界，也是文学史上的独特现象，因为很多人的人品与作品是割裂的，像潘岳能写出高情千古的《闲居赋》，却因热衷功名利禄而谄媚权贵以至于去“拜路尘”，当然受人诟病。那么孟浩然其人其诗到底是靠什么东西吸引人们敬仰的目光和沉醉的心灵呢？我认为这就是孟浩然及其诗歌的内在情韵，即为人追求雅韵、为诗追求真情。

(1)、“客”是诗人自指。若按旧日作诗的所谓起、承、转、合的格式，这第二句就将承、转两重意思揉合在一句之中了，这也是少见的一格。

(2)、    如果说嫦娥乃月宫精灵，是难以接近的话，那么湘水女神在人间则也许有亲近的可能。这首《湘妃怨》是乐府琴曲歌辞，采取现实与神话交织的双线结构，一方面想象帝子(大舜的二妃娥皇、女英)因为寻找舜而投水自尽的坚贞刚烈，她们的“贞魄”就藏在荒山下的古庙里；一方面写自己前往寻找祭拜的经过与心绪，只见那古庙掩映在乔木从中，展现在眼前的是一派古色古香、浓荫匝地的青绿景象，与山下那清碧见底的湘水相互呼应，构成一个宁静雅洁的环境，湘妃的瑶席前摆着刚刚采摘来的芳草香花等祭品，呈现出一派圣洁的清光，湘妃坐在永生牌位上含情脉脉，但诗人却无法与之亲近，只好在夕阳西下、烟波浩渺的江边徘徊叹息。弥漫着“所谓伊人，在水一方”那种可望而不可即的惆怅意绪。

(3)、“待到重阳日，还来就菊花。”孟浩然深深为农庄生活所吸引，于是临走时，向主人率真地表示将在秋高气爽的重阳节再来观赏菊花和品菊花酒。淡淡两句诗，故人相待的热情，作客的愉快，主客之间的亲切融洽，都跃然纸上了。杜甫的《遭田父泥饮美严中丞》中说：“月出遮我留，仍嗔问升斗。”杜甫诗中田父留人，情切语急；孟浩然诗中与故人再约，意舒词缓。杜甫的郁结与孟浩然的恬淡之别，读者从这里可以窥见一些消息。

(4)、    这是最能表现孟浩然平淡真淳风格的作品，题材只是平凡的一次应邀赴宴，而且是普通农家的一顿简朴的鸡黍宴，农家坐落在城郊，四面绿树环合，一抹青山斜斜地依偎在远处的城郭旁边，浓淡相间，相映成趣，农家也是同样的简朴，酒席上除了谈谈农活，更没有什么深奥难测的情事，一切都那么自然随便，洋溢着和平宁静的田园氛围，最后竟然声称重阳节将不请自来地欣赏菊花。平淡真朴的话语中，将诗人与朋友之间毫不虚伪、绝去矫饰的情感表现出来，如一股清澈透明的山泉，默默滋润着人们的心田。在充满机心、尔虞我诈的浊世，这是多么难得的珍贵高雅的情感，也许只有在孟浩然所处的时代才会出现这种“人间有味是清欢”的真诚情感。又如《夏日南亭怀辛大》：

(5)、这一年，孟浩然求官不成，漫游江渐，他渴望用风景来治愈失意的心。

(6)、“山光忽西落，池月渐东上。”山光：山上的日光。池月：即池边月色。开篇两句是说，夕阳忽然间落下了西山，东边池角明月渐渐东上。

(7)、孟浩然的诗歌，五言短篇居多。家喻户晓的《春晓》，就是其中之一。这首短诗，不过寥寥数字，且语言也是朴实无华，通俗易懂。这恰恰就体现了诗人高超的艺术手法。在短诗里，作者就是写春天的早晨，不知不觉天就亮了，鸟鸣不绝于耳。记起夜里的风雨，花又不知被打落多少。在诗人铺陈的这些意象中，我们读到了春天的可爱，鸟鸣花香，风雨摧花落，似又惜春，却不伤春，但总有春去春又来的感觉。这就是诗歌的魅力，在吟诵中，有着无尽的联想，想象中有着许多美好的意象。这就是孟浩然诗歌"兴象"的特色。

(8)、28个字当中是最美的江南水乡，每一句唐诗当中都有水的参与。这首唐诗可以说是孟浩然最有水乡韵味的诗句。

(9)、一首诗，写尽夏日夜晚的清凉，兼有淡淡惆怅。其实，“怀念”诗也不必字字牵肠，不用句句清泪，看看孟浩然的这首诗，应该能悟出点道理的。

(10)、对艺术手法的探究，且看后人的评价，苏轼曾评王维诗歌：“味摩诘诗，诗中有画;味摩诘画，画中有诗”，诗中有画，画中有诗这是后人常常用来对王维的评价。对于孟浩然，闻一多在《唐诗杂论》:“真孟浩然不是将诗紧紧的建筑在一联或一句里，而是将它冲淡了，平均的分散在全篇中，淡到看不见诗了，才是真正孟浩然的诗。”

(11)、其实，如果放大孟浩然的生平简介，已不难发现，没有名字，是不是没有“体制”的身份，在当时的社会地位已可想而知，所谓"名落孙山”是否在这里已经体现了，没有身份地位，只能留一个“浩然"！在原野，在田园！而社会和人类历史也是公正的，称其“孟襄阳"，也算是一种补偿吧！